“我的秋天在别处，带着青鸟和水妖，执著地走向那遥远的我思念的城市，在那棵永恒的树下，悄无声息地走向路的尽头，等待我的是我那最后的两天，一天用来出生，一天用来死亡。”
——前记
第一次见到许巍的《在别处》是在红星的宣传单上。当时我是想看麦田守望者的碟子，可是顺带看到了一张封套全黑的CD。CD的名字让我想起了米兰昆德拉的《生活在别 处》，这在喜欢哗众取宠的乐坛里，这种名字是个不多见的异数，于是，我记住了专辑的名字，也记住了演唱者的名字——许巍。
那个时候，国内的摇滚并不红火，没有什么人热衷于捧摇滚乐队的场，至少在我居住的城市里，摇滚的市场仍是一片冷清。所以想买他们的碟子很多的时候都要邮购，而恰恰，《在别处》断了货，我只能静静地等待着它的再版。有的时候，等待是一种煎熬，对于你感兴趣的碟子，更是如此。
后来在一次偶然的机会听到了许巍的歌。
那是在一个音乐的聚会中，当台上的吉他手问大家想听什么歌的时候一个朋友毫不犹豫地便说出了许巍的名字。
就弹他的在别处吧。场面一下子热闹起来，大家纷纷说出了同样的歌名。
就是那晚，听到了许巍的“在别处”和“我思念的城市”。而且从那晚我才知道，原来摇滚也可以做成这样的。
许巍的歌给人的感觉很舒服，没有急噪的和弦，没有撕声裂肺的呐喊，他让人看到更多的是一种对生活平静的述说，而在这平静里面，让人领会到了许巍的情感世界，他的爱，他的欲望，他对生命的怀疑和探索。
“我自己在城市里游走，仿佛是一个局外人，觉得像生活在别处一样。”许巍自己曾说过这么一段话。这是这张专辑起名的原因，也是许巍的心态。一个人在喧嚣的城市里穿行，在浮躁的音乐圈里打滚，最难保持的是一颗平常的心态，急功近利、虚浮奢华……都会让人丧失了做音乐的灵感，以及一些美好的感觉，可是许巍象是一个游走于城市边缘的旅人，以他那特立独行的行走方式，执著地做着自己喜欢的音乐。所以他的音乐称不上大红大紫，但是喜爱它们的人们，却有很多很多。
后来买到了许巍的这张《在别处》，我常常一放就是整个晚上。在黑色的夜晚里，听着许巍忧郁的声音，那超然于浮躁的城市的一种摇滚音乐，让我打心里感动。许巍说应该让人感到他的音乐是人的情感上的、内心上的东西，而不仅仅是为了音乐好听，我希望别人也能感动。而许巍做到了，在他的音乐里，让人感动的，不仅仅是音乐，还有他在音乐里赋予的一种对生活的体验，那种真实的体验，交杂着酸甜苦辣，让懂得体会的人们从心底生出一份共鸣。
一直在想许巍到底是个怎样的人，我望着专辑里的他的一头长发，他那忧郁的眼神，想触摸到他的内心世界。有什么支持着他在这个灰色的世界里一如既往地追求自己的梦想，有什么是令他在对生活绝望以后重新寻找支点的？他的歌里总是透露着一种宽容和谅解，是对他的情感世界，还是他的音乐？反复地听着他的歌，我总会想到这些问题。
“今晚我依然在路上，依然在盲目的张望。那变得腐败的思想，正在我身躯里消亡。我这始终骄傲的心，没有方向，我那充满欲望的心，空空荡荡。我看着他们的嘴脸，那自以为是的笑脸，又在我身躯里滋长，我始终骄傲的心，空空荡荡；我那充满欲望的心，空空荡荡。我在编织的世界里，悄然独行，每一次窒息的感觉，总在梦里。”这是我最喜欢的一段词，它让我看到许巍在张皇的边缘里没有选择投入那些虚伪的怀抱里，虽然那只有一个人在独立行走，虽然孤独彷徨，但是路总是会有尽头。现在我们正在路上，可是如果坚定不移地走下去，就会看到阳光普照。《在别处》的专辑里就有这么一段介绍：“很多的乐手已经或正在沦为不折不扣的物质主义者，利益的驱使令他们心甘情愿地做一名垃圾音乐流水线上的操作员。”可是许巍却摆脱了这种悲哀，他不断地在自我世界中行走，作为一个孤独的跋涉者，他用歌声来传达“在别处”所获得的种种感受。在他的歌里面，我们获得更多的，是一种真实的感动。 | 
